Musikpsykologi, det ventende emne

April 2, 2024

Kunst, underholdning, erhverv, forretning ... Musik er en meget vigtig del af vores samfund og som værende et emne, der traditionelt er undervurderet i vores skoler, har vi ikke tøvet med at opbygge et meget stærkt formelt uddannelsesmiljø omkring denne disciplin.

Skoler, akademier, vinterhave og andre er bestemt til udfylde det hul, som musikken forlader i uddannelsessystemet og afhængigt af studentens ønske kan du vælge mellem en mere afslappet eller rekreativ træning til en mere reguleret, der er rettet mod det faglige område.

Men da vi nåede et bestemt specialiseringsniveau, fandt vi en stigende efterspørgsel efter henrettelse, hvilket medførte et stigende antal timers klasser og øvelser, og hvad der startede som en hobby eller skolens forestående emne, blev i en high performance sport. Som sådan det kan indebære alle de risici, der er forbundet med det psykologiske niveau som vi finder i alle sportsgrene.

Måske er du interesseret: "[Hvad sker der i din hjerne, når du lytter til din yndlingsmusik?] (/ Neurovidenskab / hvad sker der-hjerne-når vi lytter-musik-favorit"

Kravene til musik træning

På den ene side skal en musikstuderende normalt nødt til at kombinere deres musikalske træning med deres akademiske træning og ikke begå en fejl: musikalsk træning er ikke et supplement, men snarere indebærer så meget efterspørgsel eller mere end en universitetsgrad (eller meget mere i tilfælde af nogle løb), og du skal stadig lytte til "du studerer musik ... og hvad mere?".

Og det er det, dedikerer så meget arbejde og tid til musik i en verden, der opfordrer os til at "forveksle" vores "sande" formation, sammen med nogle centres enorme efterspørgsel og konkurrenceevne , indebærer en meget høj risiko for egentlig motivation, dvs. at kunne styre vores adfærd mod musik simpelthen fordi vi kan lide det, hvilket medfører, at mange elever forlader tidligt, bliver mange talent på vejen, og mange andre fortsætter være i stand til at udvikle en anden form for ubehag.

Administrer stress og angst

For det første kræver efterspørgslen efter overlegen præstation og dedikation til, hvad hver enkelt anser for at være "normal" kan føre til den mentale tilstand, som vi kender som stress . Stress er et adaptivt respons fra organismen til en situation med forandring i miljøet eller den maksimale efterspørgsel, men uden tilstrækkelig styring kan den strække sig længere end evolutionen har beregnet og medføre visse psykologiske konsekvenser (angstlidelser). , depression) og fysiologisk (fordøjelsesbesvær, muskelspænding, hovedpine, rygsmerter osv.).

Et af de psykologiske konsekvenser af stress er angst, der er kendetegnet ved ufrivillige tanker som beklagelse ("Jeg burde have studeret mere", "Jeg lavede en fejl for alvorlig") eller pessimistiske forventninger ("Jeg vil begå en fejl i denne del", "Jeg skal suspendere "," Jeg vil have, at det slutter før "), der har tendens til at være indbyrdes forbundet med fysiske reaktioner (tremor, sved, takykardi ...).

Den mest ironiske ting er, at denne tilstand i høje doser er meget skadelig, når det kommer til at opnå høj ydeevne, når du udfører nogen opgave, især hvis det spiller et stykke offentligt, når vi spiller en titel , men hvad der er mest nedslående, er, at det, vi var lidenskabelig om tidligere, har givet plads til de negative følelser.

Måske er du interesseret: "10 vigtige tips til at reducere stress"

Fremskridt i musikpsykologi

Det er denne situation, der har fået psykologernes opmærksomhed på dette medium, og selv om det meste af arbejdet har bestået, i hvert fald i Spanien, at undersøge de optimale metoder til undervisning og læring af musik (konstruktive læring vs direktiv) ) flere og flere centre er interesseret i den mentale træning af deres unge musikere , en variabel, der traditionelt var blevet overladt til tilfældighed og havde tjent som en slags tautologisk naturlig udvælgelse i konservatorierne ("hvis du ikke kan stå her, er det ikke værd at musikken").

I dag hæves flere og flere stemmer for at sige nej, at disse variabler kan trænes. således, der er visse teknikker, der tager sigte på at opretholde egen motivation baseret på arbejdet med målsætninger og opfattelsen af selv-effektivitet, teknikker til bekæmpelse af angst, såsom åndedræt og afslapning i søgen efter det optimale niveau af aktivering eller teknikker til at klare det pres, der altid vil eksistere, men er i vores håndregulere det, og vi kan gøre det gennem teknikker som eksponering eller kognitiv omstrukturering, alt sammen med det ultimative mål at optimere oplevelsen og ydeevnen for ikke kun vores musikere, men også vores dansere, skuespillere og alle kunstens medlemmer udfører.

Endelig understrege det hver dag bliver betydningen af psykologens arbejde i musikalens mentale træning mere tydelig . I en verden som er konkurrencedygtig som musik, kan den mentale faktor gøre en forskel i en professionel musikalske karriere.